¡Celebremos el 236 aniversario del Natalicio de Simón Bolívar!

Recordar a Simón Bolívar sus momentos memorables es el motivo de celebración de sus 236 años del Natalicio, explorando su legado y herencia histórica que cada año conmemora la Fundación Museo Bolivariano de Arte Contemporáneo-Quinta de San Pedro Alejandrino, con el apoyo de la Sociedad Patriótica Bolivariana de Santa Marta.

Este miércoles 24 de julio desde las 6 de la tarde se ha dispuesto una programación especial, a propósito de esta fecha donde se recuerda su nacimiento en Caracas, Venezuela en 1783.

Los asistentes podrán disfrutar de dos momentos: el conversatorio ‘Bolívar y las artes’ a cargo del Maestro Massimiliano Agelao con la participación de la agrupación Camareta Ensamble y la inauguración de la exposición ‘Tiempo del no tiempo’ del artista Rober Brandwayn.

Sobre el conversatorio el Maestro Agelao explica que Simón Bolívar logró su empresa impulsado por un inquebrantable convencimiento que a lo largo de su preparación académica fue influenciado sobre todo por su amigo y maestro Simón Rodríguez, quién le transmitió el hábito de la lectura constante, el gran amor a las posturas pre-revolucionarias de los filósofos y teóricos de la Ilustración, entre los cuales Montesquiau y Rousseau.

“El Libertador a lo largo de su vida cultivó también la pasión por el respeto a las artes visuales y la música, que a lo largo de sus tres viajes a Europa crearon un inmenso amor por estas, lo pusieron en presencia de las obras pictóricas, escultóricas, arquitectónicas y musicales de su tiempo entre “Sturn und drang”, “clasicismo”, y “romanticismo”.

Con relación a la exposición ‘Tiempo del No tiempo’ del artista Robert Brandwayn con curaduría de Piedad Casas, presenta esta muestra que explora artísticamente el tema de la memoria, desde la mirada muy personal de Brandwayn, quien reconstruye simbólicamente la historia de su familia inmigrante, hilvanando viejas fotografías y textos, registros y documentos de un bisabuelo polaco y un abuelo colombiano, buscando interpretar un pasado cuya historia no fue escrita.

La exhibición estará en la sala Galería Espacio Abierto hasta finales de septiembre allí el visitante se encontrará con esas imágenes inquietantes que traen al presente fotografías de antepasados que vivieron un tiempo y un espacio incierto y que ahora aparecen fuera de su contexto, para que el artista nos muestre a su manera su álbum de familia, lo que quedó de ellos cuando partieron. Sus lienzos ensamblajes donde concurren rostros, paisajes, escrituras, objetos dentro de la textura densa de la materia pictórica. Allí se encuentran con los colores, más o menos difusos, más o menos intensos, según el relato en cada caso, o en cada obra.

La inauguración de la exposición es de ingreso gratuito e integra la programación cultural 2019 del Museo Bolivariano de Arte Contemporáneo proyecto apoyado por el Programa Nacional de Concertación Cultural y el Ministerio de Cultura y la Alcaldía Distrital; estará exhibida hasta finales de septiembre.

Visita guiada

Para la exposición se contará con un invitado especial en la visita guiada el jueves 25 desde las 3 de la tarde, con ingreso gratuito donde el experto Ori Z. Soltes, profesor titular en Teología y Bellas Artes de la Universidad de Georgetown (Estados Unidos), dará una lectura sobre la obra de Brandwayn, en el marco de la exhibición. Es un destacado conferencista director y Curador Principal del Museo Nacional Judío B’nai B’rith Klutznick, durante siete años, en los cuales creó más de 80 exposiciones centradas en aspectos de la historia, la etnografía y el arte contemporáneo. También ha sido Curador de exposiciones de arte contemporáneo e histórico a nivel nacional e internacional.

Escritor profuso, es autor de más de 130 artículos, catálogos de exposiciones, ensayos y libros, y es escritor, director y narrador de más de 30 videos documentales. Entre sus libros más recientes están “Fixing the World: Pintores judíos estadounidenses en el siglo XX”. La exposición de Brandwayn será una oportunidad invaluable para escuchar a este especialista, en la lectura que dará sobre los elementos plásticos y formales de la obra del artista, su significación y trascendencia.