Mujeres Del Arte

Escrito por Cristina Díaz @crisdiaz48

Llego el momento de encontrar innovación.  LA SERPIENTE NARANJA traer hoy el grupo de mujeres arriesgadas, con unas propuestas que tocan el alma, y de las cuales nos debemos sentir orgullosos todos los colombianos.

1.-Juliana Góngora: su trabajo es conocido por utilizar la tierra mediante métodos de construcción tradicionales como el bahareque y la tapia pisada. Su reciente obra Remembranzas, construida con tierra maciza, evoca un ritual del paso de la vida a la muerte. “Observadora del musgo entre los ladrillos y de los poderes minúsculos. Trabaja con materiales primitivos y orgánicos: tierra, sal, hilos de araña, granos de arena, piedras, vidrio. Como artista incita a la consciencia material y afirma que como especie necesitamos empezar a describir más nuestras acciones diarias en vez de exponer nuestros discursos de poder”, en palabras de Ana Cristina Ayala

2.-Sofía Camargo: reconocida por sus trabajos fotográficos y cinematográficos, entre ellos su obra Autorretrato, merecedor del Premio Salón Séneca en 2014, y una serie de tres cortometrajes. Tiene una expresión visual que le permite retrar fragmentos de la vida de mujeres cuyos conflictos y deseos se revelan a través de gestos, silencios y miradas. El último de sus cortometrajes, aún en proceso de edición, fue rodado en una casa de campo en el Tolima y retrata la dinámica familiar entre una madre divorciada, sus dos hijas y los trabajadores de la casa.

3.-Juliana Castro Duperly: con la intención de que la imagen sea anterior a la palabra, en algunas ocasiones ella ha declarado que se concentra en formas de reducir los límites comunicativos del leguaje, buscando el silencio, la contemplación el cuerpo, lo sublime. Sus intereses por la deconstrucción de la palabra escrita y hablada, pues este tipo de lenguaje ha sido una tecnología creada por el hombre que condiciona un tipo específico de pensamiento

4.-Lisa Anzelini: especializada en ilustración botánica en la Chelsea School of Botanical Art en Londres, con un camino donde su trabajo plástico e investigativo ahonda en las posibilidades de la representación del mundo natural y la exploración de la relación entre arte y ciencia. Trabaja de manera análoga, principalmente en acuarela y grafito. Buscando contribuir a la conservación de la naturaleza con su arte, se ha enfocado en el registro de biodiversidad y en la representación de ecosistemas de Colombia. Recientemente se ha dedicado a la ilustración de nuevas especies encontradas en territorios de post conflicto.

5.-Gabriela Carrizosa: Aunque más que artista, coleccionista y caminante. Coleccionista de cosas que encuentra en la ciudad: ladrillos, piedras o recibos. Acumula y luego muestra lo que he encontrado, para hacer reflexiones a partir de eso.  En 2017 fue ganadora del premio Salón Séneca por su obra Contribuyente, una compilación de recibos y facturas de compra de diversa procedencia, un proyecto que inició como un impulso voyerista y luego se transformó en una especie de diagnóstico socio-económico de la gente, soportado por la premisa “dime qué compras y te diré quién eres”.

6.-Cristina Umaña: Su obra se ubica en la intersección entre los textiles, el dibujo y los medios reproducibles, y busca reflexionar sobre el humor, el duelo y el lugar de las mujeres. Para ello colecciona imágenes, hace dibujos con tinta, utilizo tela, la estampa, la cose, la rompe, o quizás la dobla para crear instalaciones. Con aquellos materiales describe las situaciones, cuerpos y objetos que rodean su experiencia del tiempo.

En fin podríamos hablar de cada una de ellas en una columna especial, quizás lo haremos en el futuro, SERPIENTES que cambian la percepción y nos dan alegrías estéticas para reflexionar.