Jamil Naqsh

Escrito por Cristina Díaz

“La interminable monotonía de la vida
Es insoportable
Pero yo acepté el dolor
Y comencé a convivir con él
Una ostra siente la agonía
Causada por un grano de arena
Pero cubre el dolor
Capa sobre capa
Creando algo bello
Así yo pinto”
Jamil Naqsh

Hoy en Serpiente Naranja hacemos un viaje por la vida y obra del gran maestro JAMIL NAQSH. Su trabajo es muy famoso por ser idealizado y sensual, al menos en las figuras, porque también trabaja el abstracto con una buena dosis de color, y las obras caligráficas. Sus pinturas se han vuelto populares en las casas de subasta internacionales, incluídas Sotheby’s, Christie’s y Bonhams.

Nació en 1938 en Kairana (India), murió el 16 de Mayo de 2019, conocido por sus palomas y desnudos femeninos. Fue alumno de Shakir Ali y tuvo un paso fugaz por el National College of Arts.

Naqsh se estableció y trabajó en Londres, Reino Unido y fue considerado el único artista moderno vivo de Pakistán. Sus pinturas se exhibieron con frecuencia en Pakistán, India, Reino Unido y Emiratos Árabes Unidos. Su trabajo refleja, no solo la cultura de Pakistán, sino también la de todo el subcontinente indio, tanto musulmán como no musulmán.

J.Naqsh ha pintado la forma femenina en muchos de sus lienzos repletos de aplomo y gracia. En otra serie de pinturas, empareja palomas y palomas con la forma femenina, símbolo del amor, la paz y la dulzura. Una serie más de obras, inspiradas en el escultor italiano Mario Marini, que plasmó la belleza del caballo en su obra, combina la elegancia de la mujer desnuda con la robusta gracia de la figura equina.

Con su maestro Ustad Muhammad Sharif (maestro miniaturista), Jamil Naqsh aprendió a dedicar largas horas a su trabajo. Obsesionado con la idea de línea, buscó un espíritu que abordara su trabajo en las décadas siguientes. A principios de los 60 eligió a las palomas como tema, había muchas implicaciones en su elección de tema. Hay muchas implicaciones en su elección de las palomas como tema; recuerdos de la infancia de palomas pavoneándose por el patio de su casa ancestral y volando libremente a través de las ventanas abiertas. Años más tarde, estos recuerdos se convertirían en un símbolo de armonía doméstica. Creó una maravillosa fusión de movimiento y quietud.

Su carrera: Naqsh abandonó los estudios del National College of Arts (anteriormente Mayo School of Arts) de Lahore. Creía que el arte no puede estar sujeto a restricciones académicas y la experiencia es más importante que la calificación académica. Después de su salida de NCA en 1955, comenzó a practicar rigurosamente varias técnicas de pintura bajo el aprendizaje de Ustad Muhammad Sharif (Maestro Miniaturista).

Reconocimientos del gobierno de Pakistán: Entre los muchos honores del artista se encuentran medallas y premios del Consejo de Arte de Pakistán, Karachi; el Ministerio de Cultura de Pakistán; y el Consejo de las Artes de Pakistán.